29 בשלושת פרקי הסוויטה, עושה דביסי שימוש בסימני ההיכר של שפתו ההרמונית הייחודית: מהלכים בלתי פתורים, סולמות פנטטוניים ועמימות טונאלית מכוונת הבאה להוציא את המאזין מאיזון. ה"פרלוד", פרק הפתיחה של הסוויטה, הוא טוקטה אנרגטית המונעת על ידי קצב עוצמתי ועומק מהדהד, דמוי עוגב. דביסי משתמש באופן מכוון ועיקש בפדל ובצלילים מדורגים של חלקי שש עשרה, הפרוסים כמעט על מלוא טווח המקלדת, ומתנתקים לרגע מהטונאליות המסורתית באמצעות שימוש .19 בסולם "הטונים השלמים". התוצאה היא יצירה המשחררת באומץ את הפסנתר מצל הרומנטיקה של המאה ה- )1810-1849 פרדריק שופן ( בסי מג'ור 3 מס' 9 נוקטורן אופ. בפה דיאז מג'ור 2 מס' 15 נוקטורן אופ. שופן עזב את מולדתו, פולין, כשהיה בן עשרים. הוא התיישב בפריז, ולמרות שלא חזר לפולין, זוהה תמיד כמלחין פולני. בפריז הכיר את ליסט, רוסיני וברליוז, ואת הסופרת הצרפתייה ז׳ורז׳ סאנד עמה היו לו קשרים רומנטיים, שהשפיעו על חייו. את רוב יצירותיו כתב לפסנתר, וקטעים רבים (הוואלסים, הנוקטורנים, הפרלודים, המזורקות והפולונזים) נועדו לביצוע בקונצרטי בית אינטימיים. יצירות אלה הפכו עם הזמן לפופולריות והן מבוצעות באולמות קונצרטים ברחבי העולם. , והוא חותם את אוסף הנוקטורנים 1830-1831 , כתב שופן בווינה בין השנים 3 מס' 9 הנוקטורן בסי מז'ור, אופוס את הראשון של שופן בבשלות מפתיעה ובתעוזה מבנית. בניגוד לשני קודמיו השלווים יותר, יצירה זו מתאפיינת בניגודים חדים ופתאומיים. נושא הפתיחה חורג מהתבנית המקובלת של "שיר לילה" חרישי; הוא מתקדם באופי קליל יותר ומעט מהתל (אלגרטו וסקרצנדו), יחד עם מלודיה מכשפת המשתלבת בהמשך עם נושא משני פשוט ויפהפה, דמוי שיר. השלווה הלירית ) בסי מינור. האווירה הופכת למאיימת ודרמטית, עד שהמתח שוכך, Agitato מתנפצת בפתאומיות על ידי פרק אמצעי סוער ( ונסוג מפסגות מאיימות אל עבר הרוגע. היצירה נחתמת בקודה עדינה המעניקה תחושה עמוקה של אחדות עם דממת הלילה והכוכבים. . יצירה זו נחשבת 1833 והוא יצא לאור ב- 1830-1832 , כתב שופן בין השנים 2 מס' 15 הנוקטורן בפה-דיאז מז'ור, אופוס את לאחת היפות ביותר מבין יצירותיו המוקדמות של שופן. לבחירה בסולם פה-דיאז מג'ור יש משמעות רבה. כסולם "מרוחק" במעגל הקווינטות, הוא שימש מלחינים לעיתים קרובות כדי להביע רגשות בעלי אופי ייחודי או מעודן במיוחד. חלקו הראשון של הנוקטורן מציג מלודיה מלאה אור, הרוויה בצבעים פרחוניים ובתחושה עמוקה של שלווה. מיד לאחר מכן מופיע נושא-נגדי שובה לב, המורכב ממשפטים מוזיקליים עולים ואז צונחים בחזרה בחן עדין. בהמשך, היצירה עוברת לפרק אמצעי ) אך בקול חרישי Doppio movimento נמרץ, חסר מנוחה ומסתורי. שופן מורה לנגן קטע זה בנגינה מהירה פי שניים ( ), ובכך מבטיח ששינוי האווירה ייצור מתח מבלי להרגיש כמו התפרצות פתאומית וצורמת. הדרמה מתעצמת Sotto voce( דרך שימוש במקצבים מנוקדים, המובילים לשיא עוצמתי. לאחר פרק סוער זה, הנושא הפותח חוזר ומופיע, כשהוא משיב ליצירה בחינניות את הרוגע הראשוני ואת האלגנטיות האופיינית לה. אירוע פתיחה
RkJQdWJsaXNoZXIy NTQ4MDQ5